Ce site était associé au feu forum Mediaephile, axé sur la documentation indispensable à tout amateur éclairé de reconstitution médiévale. Il ne le remplace pas, il le complète. Il détaillera des thèmes ou des recherches qui y ont été abordés, ou qui figuraient dans des carnets personnels.
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Bonne lecture à tous !
(Il y a beaucoup d’images, la consultation de ce blog n’est peut-être pas optimisé pour l’affichage sur smartphone et je m’en excuse par avance. Dans leur immense majorité, les liens sont prévus pour s’ouvrir dans une fenêtre séparée et ne gênent pas la lecture du billet)
« Nommer et décrire les soieries façonnées. Apports et limites d’une comptabilité princière L’exemple de la cour de Savoie à la fin du Moyen Âge Nadège Gauffre Fayolle https://doi.org/10.4000/ceroart.7742 « Pour qui s’intéresse à la consommation de soieries d’une cour princière, il est indispensable de connaître le vocabulaire lié à ces étoffes …
Ce mémoire porte sur les vêtements dans les documents de succession. Il s’agit d’étudier un moment où le vêtement change de statut, devenant à la fois réserve de valeur lors de la prisée, puis marchandise prête à être vendue aux enchères, s’il n’est pas légué. Il peut aussi être transformé en don, en faisant partie des legs de vêtements, une autre forme de transferts, voire de remploi du vêtement. L’idée est alors de s’intéresser au contenu des inventaires et des testaments en termes de vêtements, avec un intérêt plus poussé pour les testaments, afin de voir si cela nous permet de dégager des tendances, des éléments particuliers sur les pratiques entourant ces legs de vêtements. Si les travaux sur l’histoire du vêtement sont relativement nombreux et variés, le sujet des legs de vêtements semble avoir été laissé de côté, comme nous le verrons dans la première partie du mémoire. Le corpus étudié nous permettra de nous intéresser aux pratiques de legs de vêtements de l’élite parisienne de l’époque, une élite citadine donc, constituée de parlementaires, de nobles, de bourgeois, de chanoines, etc. Leurs dispositions testamentaires s’étalent entre 1391 et 1451 et figurent dans les testaments enregistrés au Parlement de Paris sous le règne de Charles VI. La première partie aborde divers éléments de définition permettant de structurer plus précisément le sujet de l’étude et la façon d’étudier le corpus de testaments. La seconde étudie la place des legs de vêtements dans les testaments ainsi que les types de vêtements qui sont légués. Enfin, la troisième partie évoque plus précisément aux légataires de ces vêtements, à leur statut ainsi qu’à leurs liens avec les testateurs et les testatrices. L’objet de ce travail est donc de tenter de comprendre ce que peuvent signifier les legs d’un objet si particulier qu’est le vêtement.
Premiers pas médiévaux (mais pas seulement). Modèle « cage », 4 roues avec l’enfant à l’intérieur Modèle poussé, à trois roues Modèle poussé à 4 roues Trotteur romain Un trotteur romain Base de photos AKG Art romain, époque d’Hadrien, 117–138 ap. J.–C. …
La tombe de l’Infant Don Pedro de Castille mort en 1366 a été ouverte en 2019. La légende dit que fils bâtard non reconnu d’Enrique II de Castille serait tombé par une fenêtre de l’Alcazar. Les analyses de quelques os retrouvés dans un coffret montrent que don Pedro n’avait pas …
Lorsqu’il ne s’agit pas d’une sorte de robinet très simple (img 2), la chantepleure (c’est un mot féminin) est une bouteille percée, qui amuse toujours ceux qui la découvrent car elle fait appel à des lois de la physique et semble donc originale ; de fait, elle sert souvent …
Clare Browne, Glyn Davies and M. A. Michael; With a contribution by Michaela Zoschg, « English Medieval Embroidery Opus Anglicanum »
An introduction to the design, production and use of luxury embroideries in medieval England (c. 1200–1530)
In medieval Europe, embroidered textiles were indispensable symbols of wealth and power. Owing to their quality, complexity and magnificence, English embroideries enjoyed international demand and can be traced in Continental sources as opus anglicanum (English work). Essays by leading experts explore the embroideries’ artistic and social context, while catalogue entries examine individual masterpieces. Medieval embroiderers lived in a tightly knit community in London, and many were women who can be identified by name. Comparisons between their work and contemporary painting challenge modern assumptions about the hierarchy of artistic media. Contributors consider an outstanding range of examples, highlighting their craftsmanship and exploring the world in which they were created.
Clare Browne is an independent scholar, formerly curator of textiles at the Victoria and Albert Museum. Glyn Davies is head of curatorial at the Museum of London, previously curator of medieval art at the Victoria and Albert Museum. M. A. Michael is professorial fellow in the School of Culture and Creative Arts at the University of Glasgow. Michaela Zoschg is curator of medieval art at the Victoria and Albert Museum.
ISBN: 9780300259988
Publication Date: September 14, 2021
Publishing Partner: Published in association with the Victoria and Albert Museum
Frances Pritchard, « Crafting Textiles: Tablet Weaving, Sprang, Lace and Other Techniques from the Bronze Age to the Early 17th Century (Ancient Textiles Series) »
ISBN-13 978-1789257595
Oxbow books
Parution janvier 2022
Élodie Lévêque, « Les reliures romanes de la bibliothèque de Clairvaux : étude archéologique et biocodicologique », Bulletin du centre d’études médiévales d’Auxerre | BUCEMA [En ligne], 25.1 | 2021, mis en ligne le 25 juin 2021. URL : http://journals.openedition.org/cem/18325 ; DOI : https://doi.org/10.4000/cem.18325